Ang mga camera ng Pixel at Nexus line ng mga smartphone ay hindi kailanman naging anumang namumukod-tangi, ngunit sa nakalipas na apat na taon sila ay gumawa ng isang malakas na paglukso pasulong at ngayon ay sumasakop sa mga unang linya ng mga rating. Bakit nangyari? Dahil ipinakilala ng Google ang isang photo post-processing software engine na tinatawag na HDR+. Sa artikulong ito sasabihin namin sa iyo kung paano ito gumagana at kung paano i-activate ang HDR+ sa iyong smartphone, anuman ang tatak nito.
Upang lubos na maunawaan kung paano gumagana ang HDR+, kailangan mo munang maunawaan ang regular na HDR.
Ang pangunahing problema sa lahat ng mga camera ng smartphone ay maliit na sukat matrice (o sa halip, mga photocell) at, bilang resulta, hindi sapat na saklaw ng dynamic na hanay. Upang iwasto ang pagkukulang na ito, binuo ang algorithm ng HDR (High-Dynamic Range), ang prinsipyo nito ay ang mga sumusunod: kumukuha ang camera ng frame na may karaniwang antas ng pagkakalantad para sa isang partikular na eksena, pagkatapos ay kumukuha ng underexposed na frame, kung saan ang Ang mga overexposed na bahagi ng orihinal na larawan ay magiging malinaw na makikita, pagkatapos Isang overexposed na larawan kung saan ang mga madilim na bahagi lamang ng orihinal na larawan ang makikita, at lahat ng iba ay overexposed. Susunod, ang mga imahe ay nakapatong sa bawat isa at pinagsama gamit ang mga espesyal na algorithm, ang kalidad nito ay nakasalalay sa tagagawa ng software ng camera. Ang resulta ay isang larawan na may magandang detalye sa parehong mga anino at mas magaan na lugar.
Ang mga kawalan ng HDR ay halata: sa mahabang panahon Ang pagbaril ay humahantong sa katotohanan na ang mga gumagalaw na bagay na nahuli sa frame ay lilitaw nang doble, at kahit na isang bahagyang pag-alog ay lumabo ang larawan.
Ang mga matalinong ulo ay nakabuo ng isang algorithm na walang mga disadvantages ng HDR. Gayunpaman, mayroon lamang itong isang bagay na karaniwan sa HDR: ang pangalan nito.
Ang HDR+ ay nangangahulugang High-Dynamic Range + Low Noise. Nakuha nito ang katanyagan para sa maraming natatanging kakayahan: ang algorithm ay nagagawang alisin ang ingay nang halos walang pagkawala ng detalye, mapabuti ang kalidad ng pag-render ng kulay, na lubhang mahalaga kapag mahinang ilaw at kasama ang mga gilid ng frame, kasabay nito ay lubos na nagpapalawak ng dynamic na hanay ng litrato. Ang HDR+, hindi tulad ng karaniwang HDR, ay halos immune sa pagyanig at paggalaw ng smartphone sa frame.
Ang unang smartphone na sumuporta sa HDR+ ay ang Nexus 5. Dahil sa hindi pinakamahusay na white balance at maliit na aperture (f2.4), ang camera sa smartphone na ito ay itinuring na hindi hihigit sa isang solidong average. Nagbago ang lahat sa paglabas ng Android 4.4.2 update. Ito ang nagdala ng suporta para sa HDR+ mode at kamangha-manghang kalidad ng mga night shot. Bagama't hindi masyadong maliwanag ang mga ito sa buong field ng frame, salamat sa HDR+ halos walang ingay ang mga ito habang pinapanatili ang magagandang detalye at may mahusay na pagpaparami ng kulay (para sa mga smartphone noong 2013).
Paano gumawa ang isang kumpanyang hindi pa nakagawa ng mga camera ng isang algorithm na gumagawa ng mga kamangha-manghang gamit gamit ang ordinaryo, ayon sa mga pamantayan ng flagship, Nexus at Pixel camera?
Nagsimula ang lahat noong 2011, nang si Sebastian Thrun, pinuno ng Google X (X na lang ngayon), ay naghahanap ng camera para sa Google Glass augmented reality glasses. Ang mga kinakailangan sa timbang at sukat ay napakahigpit. Ang laki ng camera matrix ay dapat na mas maliit pa kaysa sa mga smartphone, na magkakaroon ng napakasamang epekto sa dynamic na hanay at hahantong sa maraming ingay sa larawan.
Mayroon lamang isang paraan out - subukan upang mapabuti ang larawan programmatically, gamit ang mga algorithm. Ang problemang ito ay dapat lutasin ni Marc Levoy, isang lektor sa departamento ng computer science sa Stanford University at isang dalubhasa sa larangan ng computational photography. Nagtrabaho siya sa software-based na image capture at processing technology.
Bumuo si Mark ng isang team na kilala bilang Gcam, na nagsimulang mag-aral ng Image Fusion, isang paraan batay sa pagsasama-sama ng isang serye ng mga larawan sa isang frame. Ang mga larawang naproseso gamit ang paraang ito ay mas maliwanag at matalas, at may kaunting ingay. Noong 2013 teknolohiya nag-debut sa Google Glass, at pagkatapos, sa huling bahagi ng parehong taon, pinalitan ng pangalan ang HDR+, ay lumabas sa Nexus 5.
Paano ang tungkol sa pagpapalawak ng dynamic na saklaw? Tulad ng alam na natin, ang paggamit ng mabilis na bilis ng shutter ay nag-aalis ng mga overexposed na lugar. Ang natitira na lang ay alisin ang ingay sa madilim na lugar gamit ang naunang inilarawan na algorithm.
Sa huling yugto, isinasagawa ang post-processing ng nagresultang imahe: ang algorithm ay nagpapaliit ng vignetting na dulot ng pagtama ng ilaw sa matrix sa isang pahilig na anggulo, itinatama ang chromatic aberration sa pamamagitan ng pagpapalit ng mga pixel sa mga high-contrast na gilid ng mga kalapit, pinatataas ang saturation ng mga gulay. , inililipat ang asul at lilang lilim patungo sa asul, pinahuhusay ang sharpness (pagpatalas ) at nagsasagawa ng ilang iba pang hakbang na nagpapahusay sa kalidad ng larawan.
Sa kaliwa ay isang larawan mula sa isang Samsung stock camera sa HDR, at sa kanan ay isang larawang ginawa sa Gcam sa HDR+. Makikita na isinakripisyo ng algorithm ang detalye ng kalangitan upang gumuhit ng mga bagay sa lupa.
Ang tutorial na ito ay magtuturo sa iyo tungkol sa mainit na bagong trend sa photography. HDR! Matututuhan mo kung paano kumuha ng mga larawan, paghaluin, at tono ng mapa upang palawakin ang dynamic na hanay at lumikha ng mga resultang parang pintura.
Aralin para sa pagtatrabaho sa Photoshop CS3 at mas mataas.
Larawan
I-convert sa HDR
Tone mapping / Tone mapping
Pagsasama ng larawan
Mga kurba
Mag-click sa screenshot upang tingnan ang larawan sa aktwal na laki.
Hakbang 0 (Panimula)
Sa tutorial na ito titingnan natin ang HDR photography. Ang HDRI (High Dynamic Range Imaging) ay orihinal na ginamit sa 3D, at ngayon ay ganap na sa photography Sa madaling salita, ito ay ang proseso ng pagbaril sa iba't ibang mga exposure at pagsasama-sama ng mga larawan sa isang solong 32-bit na larawan. ang camera ay may kakayahang kumuha ng limitadong bilang ng mga tono sa isang larawan . If we adjust the exposure. cameras on rock details, then maliwanag na langit maglalaho at mawawala ang mga detalye. Ito ay dahil ang mata ng tao ay maaaring makakita ng mas malawak na hanay ng mga tono kaysa sa kung ano ang maaaring makuha ng camera sa isang larawan.
Ang solusyon dito ay kumuha ng higit sa isang larawan at pagsamahin ang mga larawan.
Pagkuha ng larawan na may normal na pagkakalantad, pagkatapos ay pagkuha ng larawan na may mas mababang pagkakalantad upang gawin itong maliwanag, at pagkatapos ay isang mas mataas na pagkakalantad upang makuha ang detalye ng anino.
Sa huli, kailangan mong pagsamahin ang mga larawang ito upang lumikha ng isang larawan na may malawak na hanay ng mga tono na maaari na ngayong ipakita ang lahat ng detalye sa mga highlight at anino. Ipapakita sa iyo ng tutorial na ito kung paano isakatuparan ang prosesong ito nang walang abala.
Una kailangan nating makuha ang mga orihinal na larawan (Maaari kang gumamit ng 32-bit na 3D na imahe at dumiretso sa hakbang 6). Kukuha kami ng larawang ito gamit ang isang camera. Kailangan mong kumuha ng hindi bababa sa dalawang larawan kasama iba't ibang mga setting paglalahad.
Inirerekomenda ng Adobe ang paglilimita bracketing sa mga pagtaas ng isang paghinto ng pagkakalantad, na makakatulong na bawasan ang saklaw.
Bracketing - Tinatawag ding "forking". Pag-shoot gamit ang camera ng isang serye ng mga frame (tatlo o higit pa), na naiiba sa mga parameter na may tinukoy na pagitan ng halaga (exposure, white balance, atbp.).
Maaari ka ring kumuha ng 5 o higit pang mga kuha na may mas maiikling pagitan ng bracketing. Sa personal, kaya ko ito magandang resulta mula sa tatlong larawan. Gusto kong taasan at bawasan ang bilis ng shutter ng dalawang stop. Alam kong mas malaking frame ito kaysa sa nakasanayan ng karamihan ng mga tao, ngunit para sa uri ng mga larawang HDR na gusto kong likhain (mga cityscape), ito ay napaka-angkop. Kung ikaw ay isang mahilig sa photography, maaari mo ring bawasan ang bracketing sa 3 hakbang.
(Tandaan: Para sa totoong HDR, hindi ka maaaring kumuha ng isang hilaw na larawan at baguhin ang pagkakalantad nito nang maraming beses, gaya ng iminumungkahi ng ilang tao. Ang epektong ito ay kilala bilang pseudo-HDR. Hindi ka papayagan ng Photoshop na pagsamahin ang mga larawang ito dahil hindi nila nakukuha ang ninanais mga tono).
Hakbang 1. Magsimula tayo sa tatlong larawan. Ang isa ay may normal na pagkakalantad, ang isa ay may mas kaunting pagkakalantad, at ang isa ay may mas malaking pagkakalantad. Sa kasong ito, gumagamit ako ng bracketing sa 2 stop interval dahil madalas akong nag-shoot ng mga flat surface. Kung kumukuha ka ng bilog o hindi pantay na mga ibabaw, gugustuhin mong ibaba ang bracketing upang makakuha ng mas maayos na paglipat.
Itinakda ko ang bracketing sa aking camera sa 2 stop. Pagkatapos ay itinakda ko ang shooting mode sa isang timer. Pagkatapos nito ay nakakuha ako ng tatlong larawan. Nag-shoot ako sa RAW mode para makakuha ng mas malawak na dynamic range. Maaari ka ring gumawa ng HDR kahit na hindi sinusuportahan ng iyong camera ang RAW.
Siguraduhin na ikaw ay kumukuha sa Aperture Priority mode o manual mode. Kailangan mong itakda ang oras ng pagkakalantad, ngunit hindi ang aperture. Kung babaguhin mo ang aperture, hindi magiging pare-pareho ang depth of field sa mga setting at magkakaroon ka ng malabong imahe. Iwasan din ang paglipat ng mga bagay sa larawan, kung hindi, magkakaroon ka ng ghost effect.
Hakbang 2. Panahon na upang pagsamahin ang mga larawan sa isang solong 32-bit na imahe.
Pumili file-
I-automate -
PagsamahinsaHDR(File - Automation - Pagsamahin saHDR).
Gumagana ito sa Photoshop CS2 at CS3 (walang auto-align ang CS2).
Piliin ang lahat ng larawan o isang folder. Inilalagay ko ang bawat hanay ng mga larawan sa isang hiwalay na folder, kaya pinili ko ang opsyon Folder(Folder). I-highlight ang iyong mga larawan para sa sanggunian. Lagyan ng tsek ang kahon AutoI-align(Auto-level) sa Photoshop CS3. I-click ang OK (Photoshop CS3 ay gumagamit bagong teknolohiya auto-alignment, na nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng HDR nang hindi gumagamit ng tripod!).
Hakbang 3. Ang iyong mga larawan ay pinagsama na ngayon sa isang larawan. Maaari mong ilipat ang mga indibidwal na larawan sa pamamagitan ng pag-alis ng check sa mga kahon sa tabi ng mga ito sa kaliwang column. Kung nakakuha ka ng bahagyang malabong epekto sa isang bagay bilang resulta ng paggalaw ng camera kapag mahabang pagkaantala, maaari mong hindi paganahin ang larawang ito.
Hakbang 4. Ang pinagsamang resulta ay isang lubos na nako-customize na bitmap. Maaari mong ganap na baguhin ang mga tono sa pamamagitan ng paggalaw ng puting slider sa kanan. Magmadali lamang dito - ang pinakamaliit na paggalaw ng slider ay nagbibigay ng ganap na mahusay na mga resulta.
Hakbang 5. I-click ang OK upang i-convert ang larawan sa isang 32-bit na imahe. Ngayon ay isang napakagandang oras upang i-save ang imahe.
Hakbang 6. Upang gumana nang maayos sa mga larawan, kailangan mong i-convert ang mga ito sa 16-bit o 8-bit na mga imahe. Kapag na-convert mo na ang mga ito, sisimulan namin ang paggawa ng tinatawag kong photo interpretation. Ang dahilan kung bakit ko ito sinasabi ay dahil sa walang limitasyong bilang ng mga paraan na magagamit natin upang mabago ang isang larawan. Hangga't mayroon kaming malaking 32-bit na imahe na may mataas na dynamic na hanay, hindi namin ito magagamit para sa karagdagang pagproseso. Palaging magsimula sa isang 32-bit na imahe, pagkatapos ay i-convert ito at i-save ang iba pang mga variation (iyong sariling mga interpretasyon). Iwasan ang pag-overwrite ng 32-bit na mga imahe, sila ang ating tagapagligtas, maaari tayong bumalik sa kanila nang maraming beses.
Pumili Larawan - Mode - 16 bit (Imahe- Mode-16 bit) (o 8 bit (8 bit)). Ngayon, maglaro tayo ng ilang kawili-wiling mga parameter. Ngayon ay lumipat ka na sa proseso ng tinatawag na tone mapping (tone mapping). Ito ang lugar para sa pagkamalikhain.
(Kung gusto mong gawin ang pagwawasto nang hindi nagko-convert, piliin ang View - 32bit Preview Options (Tingnan- 32 Bit Preview Options). Maaari ka ring gumamit ng ilang tool sa photoshop mula sa menu Imahe -
Pagsasaayos(Larawan - Pagwawasto). Ang pinakamahalaga sa ipinakita na mga parameter ay ang control parameter pagkalantad (pagkalantad)).
Makakakita ka ng isang dialog box HDRPagbabalik-loob(Conversion/PagsasaayosHDR).
Ang mga default na setting ay Pagkalantad (Pagkalantad) at Gamma (Gamma)
(tinatayang antas ng kaibahan). Paano ko mas mauunawaan kung paano gumagana ang mga ito? Itakda muna ang gamma at pagkatapos ay ang pagkakalantad tulad ng ipinapakita sa halimbawa. Kung gusto mong magkaroon ng mas maraming contrast ang larawan, bawasan ang halaga ng gamma. Upang bawasan ang contrast, itaas ang halaga ng gamma. Panghuli, ayusin ang pagkakalantad upang makuha ang ninanais na liwanag. Kung gusto mo ng higit pang pagbabago, basahin, kung hindi, i-click ang OK.
Hakbang 7 Palitan paraan (paraan) sa lokal na adaptasyon (lokalpagbagay). (May 4 sa harap mo magagamit na mga pamamaraan, ngunit sa dalawa lamang posible ang impluwensya ng gumagamit).
Sa pamamaraang ito maaari kang mag-adjust mga kurba (mga kurba).
Makipagtulungan sa kanila gaya ng nakasanayan mong magtrabaho, ngunit huwag matakot na putulin ang mga ito nang kaunti. Ito ay katanggap-tanggap dahil nagtatrabaho ka sa isang mas malaking dynamic na hanay kaysa sa nakasanayan mong magtrabaho. Ilabas ang mga detalye ng larawan, ngunit siguraduhing magdagdag ng mga anino kung saan sila ay medyo malabo o hindi magandang tingnan. Kapag naunawaan mo na ang mga kurba, ayusin ang posisyon ng mga slider radius (radius)
At threshold(threshold), para maiwasan ang multo sa larawan. (Ang isang mahinang na-convert na HDR na imahe ay may ilang glow sa paligid nito sa mga lugar na may kaibahan.) Ang radius ang may pananagutan sa pag-mask ng blur, habang ang threshold ang nagpapasya kung ano ang malalabo at kung ano ang hindi.
I-click ang OK para mag-convert.
Hakbang 8 Ito ay isang pinagsamang larawan mula sa HDR. Ang pangalawang larawan ay isang pagkakaiba-iba. Sa pangalawang variation ginamit ko ang exposure (pagkalantad), kurba (mga kurba) at mga setting ng sharpness (pagpapatalas) sa 32 bit mode ( I-highlight ang Paraan ng Compression). Ang Photoshop ay mahusay para sa paglikha ng napaka-makatotohanang mga imahe ng HDR.
Hakbang 9 Kung nais mong makamit ang higit pang mga surreal na resulta, gumamit ng iba't ibang mga plugin. Ang paborito kong plugin ay Photomatix Pro mula sa website ng HDRsoft. Maaari mong gamitin ang tone mapping plugin na ito para sa Photoshop, mahusay itong gumagana.
Ang paggamit ng Photomatix tone mapping plugin ay magbibigay-daan sa iyong magdagdag ng detalye ng texture sa iyong mga larawan. Pagsamahin ang mga ito sa Photoshop tulad ng ipinapakita sa tutorial na ito. Pagkatapos ay piliin Salain -Photomatix, para ilapat ang tone mapping. I-convert at i-save gaya ng dati.
Hakbang 10 Ipinapakita ng larawang ito ang hitsura ng isang larawan pagkatapos ng tone mapping sa Photomatix pro.
Hakbang 11 Dito makikita mo ang paghahambing sa pagitan ng isang larawan, isang binagong larawan sa pamamagitan ng Photoshop HDR, at isang radikal na epekto sa Photomatix. Anuman ang resulta na makukuha mo, umaasa akong nakatulong ang tutorial na ito na alisin ang mga alamat tungkol sa paggawa ng HDR.
Hakbang 12
Narito ang isa pang HDR shot ko. Isa itong night shot na na-convert sa grayscale.
Sana ay nagustuhan mo ang tutorial na ito!
Ipinapahayag ko ang aking pasasalamat kay Evgeny Kartashov para sa payo sa terminolohiya.
Ano ang gagawin kung ang karera para sa mga megapixel sa mga smartphone ay umabot sa isang patay na dulo; pinakamahusay na kalidad larawan? Posibleng mapabuti ang optika gamit ang mataas na kalidad na mga lente ng salamin, ngunit ito ay mahal at mahirap. Posibleng i-optimize ang hardware at software ng camera sa pagiging perpekto, ngunit nangangailangan ito sa mga developer na magkaroon ng mga virtuoso na inhinyero at programmer sa mga tauhan. O maaari mong samantalahin ang kapangyarihan ng modernong hardware (sa kabutihang palad, may sapat na nito ngayon) at magdagdag lamang ng mga bagong algorithm sa pagpoproseso ng frame. Ang isang ganoong opsyon na matatagpuan halos saanman sa mga smartphone ay HDR.
Tutulungan ka ng aming artikulo na maunawaan kung ano ang HDR mode sa isang smartphone. Susubukan din naming malaman kung aling mga sitwasyon ang magiging kapaki-pakinabang ang pagpipiliang ito, at kung saan masisira lamang ang frame.
HDR mode (mula sa English High Dynamic Range - mataas na dynamic range) ay espesyal na pamamaraan pagkuha ng larawan kung saan ang smartphone camera ay sunud-sunod na kumukuha ng ilang mga frame sa iba't ibang bilis ng shutter at exposure, para sa kanilang kasunod na pagsasama sa isang larawan. Ang autofocus ng module ay halili na tumutuon sa mga lugar na may iba't ibang liwanag, contrast, at distansya mula sa lens.
Kaagad pagkatapos makuha, ang mga frame ay napapailalim sa pagpoproseso ng software. Nakapatong ang mga ito sa isa't isa, at sinusuri ng system ang kanilang kalidad, pinipili ang pinakamalinaw na mga fragment bilang batayan. Ang mga katulad na bahagi ng iba pang mga frame ay ginagamit lamang upang mapataas ang kalinawan, saturation, at pagbabawas ng ingay.
Ang partikular na algorithm ng HDR ay nakasalalay sa mga tampok at antas ng pagpapatupad nito. Ang pinakasimpleng (at hindi gaanong epektibo) na halimbawa ng organisasyon nito ay kapag ang mga frame ay naka-superimpose lang sa isa't isa at "blur" ng kaunti. Sa mga pinaka-advanced na bersyon, ang mga fragment ng bawat larawan ay sunud-sunod na sinusuri upang matukoy ang mga pinakamatagumpay.
Ang pangunahing layunin ng HDR sa isang smartphone camera ay pataasin ang detalye at kalinawan ng larawan. Halimbawa, kung sa normal na pagbaril ang mga bagay ay nahulog sa frame magkaibang kulay, sa iba't ibang antas na malayo sa photographer at may iba't ibang antas ng liwanag (ang madilim na bahay at asul na kalangitan ay isang napakakaraniwang sitwasyon) - ilan lamang sa mga ito ang tututuon. Lalabas na malabo, malabo at walang kaibahan ang ibang mga bagay.
Hinahayaan ka ng HDR mode na tumuon sa bawat isa sa mga lugar na ito nang paisa-isa upang makuha ang pinakamahusay na posibleng kalidad. Pinagsasama ang mga frame, sa isa kung saan nakatutok ang foreground, sa isa pa - ang background, at sa pangatlo - maliliit na bahagi environment, ay nagbibigay-daan sa iyong pagsamahin ang lahat ng matagumpay na detalye sa isang larawan.
Kaya, kapag kumukuha ng mga hindi gumagalaw na bagay sa isang tripod (o simpleng paghawak ng mahigpit sa iyong smartphone), pinapayagan ka ng HDR na gawing mas malinaw at mas detalyado ang iyong mga kuha. Ngunit ang mode na ito ay mayroon ding mga disadvantages.
Upang maunawaan kung ano ang HDR, tingnan lamang ang mga larawang kinunan gamit ang diskarteng ito. Nakikita namin ang isang high-contrast na imahe na may magandang detalye sa parehong maliwanag at madilim na lugar. Para sa paghahambing, maaari kang tumingin sa isang larawan ng parehong lugar nang hindi gumagamit ng teknolohiyang HDR.
Kapag ang isang tao ay tumitingin sa isang lugar, ang kanyang paningin ay umaangkop sa liwanag at ang mga detalye ay nagiging malinaw na nakikita. Mabilis na nag-adjust ang titig sa iba't ibang liwanag, kaya madali nating hahangaan ang mga tanawin kumplikadong pag-iilaw. Bilang karagdagan, ang dynamic na hanay na nakikita ng isang tao ay medyo malaki, na hindi masasabi tungkol sa mga camera.
Kung inaayos ng camera ang pagkakalantad para sa mga highlight, karaniwang makikita ang mga ito kasama ang lahat ng mga detalye, ngunit ang mga anino ay nagiging ganap na itim at may pagkawala ng detalye sa mga lugar na ito. Kung aayusin mo ang pagkakalantad para sa mga madilim na lugar, mawawala ang detalye sa mga lugar na sobrang lantad.
Nilalayon ng teknolohiya ng HDR na alisin ang limitasyong ito.
Ano ang hitsura nito sa pagsasanay?
Hakbang 1: Alamin ang Mga Feature ng Camera
Ang mga manwal ay medyo nakakainip basahin, ngunit huwag maliitin ang kanilang kahalagahan. Kailangan mong matutunan ang lahat ng mga function ng camera upang ganap na makabisado ang lahat ng mga tool at setting na inaalok ng device. Ang partikular na atensyon ay dapat bayaran sa mga manu-manong setting.
Hakbang 2: Alamin ang Exposure Bracketing
Ang bracketing ay ang paglikha ng ilang mga frame na may iba't ibang mga setting ng ilang parameter. Ginagawang mas madali ng bracketing hangga't maaari ang pagkuha ng tatlo o higit pang mga frame na may iba't ibang exposure. Upang kumuha ng serye ng mga larawan, kailangan mo lang pindutin ang shutter button nang isang beses. Kung walang bracketing function, maaari kang kumuha ng tatlong larawan nang manu-mano sa pamamagitan ng paglalagay ng exposure compensation nang paisa-isa.
Hakbang 3: Aperture Priority Mode
Dahil ang halaga ng aperture ay dapat manatiling pare-pareho sa buong serye ng mga kuha, ang mode na ito ay pinakaangkop. Maaari kang gumamit ng ganap na manu-manong mode, ngunit hindi ito kinakailangan.
Hakbang 4: Metering Mode
Kung hindi ka masyadong pamilyar sa mga kakayahan sa pagsukat ng pagkakalantad, kung gayon ito ay pinakamahusay na gamitin evaluative (integral). Ang iba pang mga mode ay maaari ding maging kapaki-pakinabang kapag nag-shoot ng HDR, ngunit ipinapakita nila ang kanilang pagiging kapaki-pakinabang nang mas madalas. Ang lahat ay nakasalalay sa tiyak na eksena.
Hakbang 5: White Balance
Ang white balance ay kadalasang ginagamit na awtomatiko, ngunit hindi ka dapat laging umasa sa awtomatiko. Minsan ito ay nagkakahalaga ng pag-install eksaktong halaga parameter na ito. Depende ito sa eksenang kinukunan, panahon, kapaligiran, atbp.
Hakbang 6: ISO
Ang halaga ng ISO ay dapat itakda sa kapareho ng sa panahon ng normal na pagbaril, iyon ay, kasing liit hangga't maaari, upang hindi masira ng ingay ang larawan. Ngunit mayroong isang caveat. Ang mga larawan ng HDR ay partikular na sensitibo sa ingay, kaya ang pagpipiliang ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin. Espesyal na atensyon. Kung walang sapat na liwanag kapag kumukuha ng mga nakatigil na bagay, mas mainam na bawasan ang ISO hangga't maaari at dagdagan ang bilis ng shutter.
Hakbang 7. Tripod
Ang isang tripod ay talagang kinakailangan para sa HDR photography. Pinapayagan ka nitong hindi lamang maayos na ayusin ang camera sa isang lugar, ngunit ilagay din ito sa mga lugar na kung minsan ay hindi ang pinaka-maginhawa para sa pagbaril. Ang pangunahing bagay ay ang pagpili ng uri ng tripod. Sa pangkalahatan, hindi sila masyadong naiiba sa bawat isa Pangkalahatang prinsipyo trabaho, ngunit may mga pagkakaiba sa pangkabit, laki, pagkakaroon ng mga antas, atbp.
Hakbang 8: Remote Shutter Release
Kahit na nasa tripod, maaaring manginig ang camera kapag pinindot mo ang shutter button, kaya pinakamahusay na gumamit ng timer o cable release.
Hakbang 9. Lens
Ang HDR ay kadalasang ginagamit kapag kumukuha ng larawan ng mga cityscape o natural na landscape. kaya lang pinakamahusay na pagpipilian Magkakaroon ng wide angle lens.
Ngunit maaaring gamitin ang HDR sa anumang istilo ng photography, kaya hindi dapat bawasan ang iba pang mga uri ng lens.
Hakbang 10: Manu-manong Focus
Maaaring mabigo ang autofocus, gaano man ito ka moderno. Kaya lang niyang itutok ang camera malapit nakatayong bagay. Sa kasong ito, ang natitirang bahagi ng frame ay maaaring maging malabo. Kung ang layunin mo ay gumawa ng landscape shot na may pinakamataas na detalye, dapat kang lumipat sa manual focus mode at itakda ang value sa infinity. Sa ganitong paraan, magiging matalas ang lahat ng nasa field of view ng camera.
Hakbang 11 Pag-level
Ang isang naka-block na abot-tanaw ay ang pinaka hindi kasiya-siyang error, na madaling itama sa pamamagitan ng program, ngunit bakit ang mga karagdagang hakbang. Pagkatapos ng lahat, mas mahusay na gawin kaagad ang lahat. May mga built-in na level ang ilang tripod, ngunit kung wala ka nito, maaari kang bumili ng hiwalay na bubble level na nakakabit sa hot shoe. Maaari mong iangkop ang isang regular na antas ng gusali.
Kung gumugugol ka ng maraming oras sa mga site ng larawan, malamang na napansin mo ang maraming mga larawan na masyadong maliwanag. Ito ay isang HDR na larawan. Alamin natin kung ano ang ibig sabihin ng terminong ito.
HDR (Mataas na Dynamic na Saklaw) ay isang pamamaraan ng imaging na nagbibigay-daan para sa isang mas malawak na dynamic na hanay ng pagkakalantad kaysa sa magiging posible sa maginoo na photography. naa-access na mga paraan. Karaniwang ginagamit ang HDR para sa landscape photography upang mapahusay ang visual na epekto ng liwanag at anino na may mas malaking hanay.
ni Helmut R. Kahr
Walang sinuman ang maaaring kredito sa pag-imbento ng HDR photography. Sa halip, ito ay isang ebolusyon sa photography na nagsimula sa zonal system ni Ansel Adams at nagpapatuloy hanggang sa mga modernong programa sa post-processing ng larawan.
Sa panahon ng paghahari ng film photography, nagdagdag sila ng mas malawak na hanay ng liwanag at lilim sa pamamagitan ng pagbabago ng mga negatibo kapag nagpi-print. Pinadilim o pinaliwanagan namin ang mga kinakailangang lugar sa imahe upang sa huli ay makakuha ng isang larawan na mahusay na binuo sa lahat ng mga lugar ng problema.
ni Ansel Adams. Talon ng Nevada. Bahaghari. Yosemite Pambansang parke. California. 1946.
Nang sakupin ng digital photography ang mundo, mabilis na naisip ng mga user kung paano pataasin ang dynamic na hanay ng isang larawan sa pamamagitan ng pagkuha ng maraming exposure ng parehong frame. Maaari mong mahalin o kahit na mapoot sa HDR photography, ngunit walang duda na ngayon ito ay matatag na sumasakop sa isang tiyak na angkop na lugar. 
ni Marc Perrella
Nailalarawan ng ganitong klase photographic na mga imahe na may "mabigat" na saturation ng kulay, isang malakas na halo sa kahabaan ng hangganan ng mga contrasting shade at isang pangkalahatang surreal na pagtingin sa imahe. Karamihan sa mga manonood, na nakakita ng sapat na HDR na mga imahe, ay nagsasabi na: "Mukhang pagpipinta!" Ito ay maaaring kinuha bilang isang papuri kung hindi ito idinagdag: "Ito ay hindi isang larawan."
Samantala, parami nang parami ang mga bagong photographer na umuusbong na kadalasang gumagamit ng HDR sa kanilang trabaho para sa mahusay na epekto. Tulad ng anumang anyo ng sining, hindi ito dapat gamitin nang sobra-sobra, kung gayon kahit ang bile criticism na sinisira ng HDR ang photography bilang isang art form ay hindi masyadong seryosohin ng mga nagsasagawa pa lamang ng kanilang mga unang hakbang sa mastering photography.
ni Basile Francesco
Mahalagang malaman na ang tumaas na liwanag at pagpapahayag ng imahe ay hindi kinakailangan Proseso ng HDR. Nalalapat ang terminong HDR sa lahat ng larawan kung saan . Ang orihinal na layunin ng HDR photography ay tingnan ang mundo sa mga tuntunin ng paglikha ng isang kamangha-manghang imahe habang nananatili sa loob ng hanay ng balanse sa pagitan ng liwanag at anino.
ni Danny Xeero
Nakakamit ang tradisyonal na HDR sa pamamagitan ng pagkuha ng maramihang mga frame sa iba't ibang exposure. Kailangan mong kumuha ng 3-7 larawan, bawat isa ay may bahagyang naiibang bilis ng shutter. Kapag pinagsama-sama ang mga nagresultang larawan sa isang larawan, lumitaw ang isang resulta kung saan ang dynamic na hanay ay nagiging mas malaki kaysa sa maaaring ibigay ng pinakamodernong digital na teknolohiya, na kung minsan ay hindi maaaring magparami kahit isang pagkakahawig ng nakikita ng mata ng tao.
Sami Mga larawan sa HDR ay idinisenyo upang ilapit ang digital na imahe sa saturation at detalye sa mga highlight at anino sa kung paano nakikita at nakikita ng isang tao ang kapaligiran. At tulad ng sa anumang proseso ng malikhaing, marami ang nakasalalay sa panlasa ng photographer, sa kanyang kahandaan at kakayahang makilala ang isang magandang larawan mula sa isang masamang larawan. Sa totoo lang, kailangan mong malaman kung kailan mo magagamit ang HDR nang hindi nakakasama sa huling resulta.
Landscapes HDR photography
Sa tuwing ang isang photographer ay nakikitungo sa malawak na eksena ng Inang Kalikasan, ito ay isang magandang oras upang kumuha ng maraming mga kuha ng parehong eksena sa iba't ibang mga exposure. Kapag may malaking kaibahan sa pagitan ng langit at lupa sa isang landscape, lumilikha ito ng problema para sa camera, na hindi matukoy kung paano maayos na iproseso ang larawang pumapasok sa viewfinder dahil sa magkasalungat na data. Sa pamamagitan ng paglalantad muna sa lupa (tubig) at pagkatapos ay sa langit, ang photographer, kapag na-overlay, ay magtatapos sa isang imahe na mas totoo sa dynamic range.
ni Karl Williams
Pag-iilaw
Kapag kailangan mong mag-shoot sa mahinang ilaw o isang backlit na paksa, maaari itong humantong sa isang imahe na mas madilim kaysa sa iyong inaasahan. Sa kasong ito, ang paggamit ng HDR ay maaaring ang pinakamahusay na opsyon.
Kailan hindi dapat gumamit ng HDR
Tulad ng may mga sitwasyon para sa pinakamahusay na paggamit HDR, may mga pagkakataong hindi mo ito dapat gamitin.
Paggalaw
Mayroong ilang mga dahilan kung bakit ang mga bagay na gumagalaw ay hindi maisasalin nang maayos sa HDR. Kung tumatakbo o tumatakbo o gumagalaw ang iyong paksa, sabihin nating, nakasakay sa kabayo, gamit ang mga diskarte sa HDR, malamang na magkakaroon ka ng malabong larawan. Bakit? Ito ay dahil gumagalaw ang bagay. Tandaan na para sa HDR kailangan mong kumuha ng hindi bababa sa tatlong larawan? Sa kasong ito, ang gumagalaw na bagay ay lilitaw sa isang ganap na naiibang lugar sa bawat kasunod na larawan sa isang split second. Sa isang mataas na antas ng posibilidad, kapag pinagsama, magaganap ang blur.
Matitingkad na kulay
Kung ang eksenang kinukunan mo ay may masyadong madilim o napakaraming maliwanag na lugar, "iimbento" ng HDR ang ilan sa mga kulay sa mga lugar kung saan ito nawawala. At kung marami Matitingkad na kulay, pagkatapos ay may mataas na antas ng posibilidad na ito ay magpapagaan at "hugasan" ang mga ito.
Ang HDR ay maaaring maging isang mahusay na tool para sa paggawa ng artistikong kawili-wiling mga larawan, pati na rin ang mas mahusay na teknikal, kapag kailangan mong kunan ng larawan sa maliwanag na araw na may madilim (nahihiyang) anino. Kung paano ginagamit ang tool na ito ay higit na nakadepende sa photographer. Kinakailangang subukan, mag-eksperimento at matutong magpatupad ng mga bagong kasanayan sa realidad upang mapataas ang antas ng iyong mga kasanayan at makahanap ng isang paraan mula sa tila walang pag-asa na mga sitwasyon mula sa punto ng view ng photography.
